Anxiety de Simik Komaksiutiksak avec audiodescription en direct
Fri Jan 31, 2025

Appel à spectateur·rice·s :
Audiodescription en direct du spectacle Anxiety, de Simik Komaksiutiksak, pour les personnes aveugles et semi-voyantes

31 janvier 2025 : Danse-Cité et MAI (Montréal, arts interculturels) offrent l’audiodescription en direct du spectacle Anxiety de Simik Komaksiutiksak pour les personnes aveugles et semi-voyantes

Informations-clés

  • Vendredi 31 janvier 2025, de 18h à 21h15

  • Au MAI (Montréal, arts interculturels) : 3680, rue Jeanne Mance, Montréal

  • Audiodescription en direct par Stéphanie Fromentin, Emmalie Ruest et Alida Esmail

  • Guides disponibles

  • Tarif : 20 $. Gratuit pour les accompagnateur·rice·s

  • Réservation avant le 22 janvier 2025 en contactant Maud à Danse-Cité, par téléphone au 514 525-3595 ou par courriel à communication@danse-cite.org

Description

Anxiety creuse l’histoire, les récits personnels et les réalités actuelles des communautés autochtones et racisées. Dirigé·e·s par Simik Komaksiutiksak, les artistes Cheyenne LeGrande, Courtney Taticek, Chrystal Tam, Jontae McCrory et Katie Couchie utilisent la danse pour mettre de l’avant le pouvoir transformateur de la collaboration — sa capacité de guérison à travers la créativité et la confiance.

Ce faisant, la performance devient un safe space pour la réflexion et le dialogue, faisant du mouvement improvisé un véhicule pour explorer les traumatismes intergénérationnels. Puisque le corps est intrinsèquement lié à la mémoire, l’anxiété peut se manifester sous la forme de maniérismes uniques; des gestes et des mouvements involontaires traduisant des réalités psychiques et sociales. S’y pencher amène à y creuser de nouvelles voies, nous offrant une opportunité d’interroger, de réfléchir et d’entrer en relation avec des enjeux importants.

Le spectacle est audiodécrit en direct par les trois nouvelles ressources audiodescriptrices formées par Danse-Cité : Alida Esmail, Stéphanie Fromentin et Emmalie Ruest. Il s’agira d’une première fois pour elles.

Toutes les informations : https://m-a-i.qc.ca/evenement/anxiety/

Déroulement de l'événement

18 h 00 — Accueil des personnes aveugles et semi-voyantes
18 h 30 — Visite tactile et atelier de audiodescripteurs et animée par les audiodescriptrices
19 h 30 — Spectacle avec audiodescription en direct
20 h 15 — Conversation avec les artistes animée par Camille Larrivée, incluant un retour sur l’expérience
21 h 15 — Fin de l’événement

Matériel requis

Les participant·e·s ont besoin d’un téléphone intelligent et d’une paire d’écouteurs. Danse-Cité peut fournir des téléphones intelligents aux personnes qui n’en ont pas. Avant votre venue, téléchargez l’application Sennheiser MobileConnect : https://danse-cite.org/accessibilite/technology 

Partenaires

L’audiodescription est rendue possible grâce au soutien d’ indispensables partenaires : Maison Théâtre, TD | Promesse d’Agir, Fondation Mirella et Lino Saputo, CDPQ, Fondation Sandra et Alain Bouchard, Fondation Sibylla Hesse, The Whitearn Foundation, Fondation Cypihot Ouellette, Fonds Militaire pour les Enfants Aveugles

Source et contacts

Maud Mazo-Rothenbühler — Danse-Cité
Directrice du développement et des communications
communication@danse-cite.org — 514 525-3595

Claudia Parent - MAI (Montréal, arts interculturels)
Directrice à l’accessibilité et aux pratiques innovantes
public@m-a-i.qc.ca
514-982-1812 x231


À propos de Danse-Cité 

Danse-Cité contribue depuis 1982 à l’évolution des pratiques de la danse et de la création contemporaine en soutenant les artistes en recherche, création, production et/ou diffusion. Depuis 2021, Danse-Cité développe un pôle d’audiodescription en danse, une pratique jusqu’alors inexistante à Montréal, pour offrir au public non-voyant et semi-voyant francophone, un accès adapté aux spectacles chorégraphiques. https://danse-cite.org/accessibilite/about 

À propos du MAI (Montréal, arts interculturels) 

MAI est un diffuseur inclusif, pluriculturel et pluridisciplinaire offrant un programme d'accompagnement axé sur les artistes et également l'instigateur d'un échange communautaire annuel et d'un programme de développement des publics appelé Public +.